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Bien que certaines références indiquent que Durand Art Glass a été fondée par Victor Durand, père à Vineland, New Jersey en 1924, cela n'est que partiellement vrai. Il y avait une entreprise qui produisait de la verrerie marquée Durand à Vineland, mais elle s'appelait Vineland Flint Glass Works et elle est née en 1897. Victor Durand, Jr. a travaillé avec son père pour fonder l'entreprise, qui produisait de la verrerie chimique et scientifique à ses débuts. ans, selon le Wheaton Arts and Cultural Center à Millville, NJ
Les Durands étaient originaires de Baccarat, en France, où ils ont travaillé pour les Cristalleries de Baccarat de renommée mondiale avant de migrer aux États-Unis à la fin des années 1800. Ils ont tous deux perfectionné leurs compétences dans un certain nombre d'usines de verre aux États-Unis avant d'ouvrir Vineland Flint Glass Works, selon TheAntiquarian.com.
Victor Durand, Jr. a finalement acheté la part de son père dans l'entreprise, et l'entreprise a prospéré au début des années 1900 alors que ses avoirs commerciaux grandissaient. En fait, Vineland était considérée à l'époque comme l'une des entreprises les plus prospères du pays. En conséquence, le rêve des fondateurs de produire du verre d'art s'est mis en marche.
Comment le "Fancy Shop" est né
Durand Art Glass Shop, une division de Vineland Flint Glass Works, a été créée à la fin de 1924 avec l'aide de Martin Bach, Jr., qui avait hérité des formules de la société Quezal Art Glass and Decorating Company de son père. Malheureusement, Quezal était en détresse financière lorsqu'il a pris ses fonctions de directeur général, le fermant par la suite, le laissant disponible pour étudier l'offre d'emploi de Durand.
Après avoir relevé le défi de diriger cette nouvelle entreprise de verre d'art, Bach a rapidement rassemblé plusieurs anciens travailleurs de Quezal pour le rejoindre. Ensemble, ils ont constitué ce qui était connu dans l'entreprise comme la «boutique de fantaisie» produisant un verre d'art élégant qui reproduit les designs les plus populaires de Quezal. Le groupe n'a cependant pas cessé d'imiter leur travail antérieur. Les pièces de transition combinent l'influence Quezal avec de nouvelles techniques. Mais même si la boutique de fantaisie a finalement produit des produits distinctifs de Durand, de nombreuses influences Quezal ont persisté tout au long de la production de la division.
Il est intéressant de noter que la division du verre d'art de Vineland Flint Glass Works n'a jamais été considérée comme rentable. Cela ne veut pas dire que le travail de cette division n'a pas été reconnu. Le verre d'art Durand a reçu la médaille d'honneur à la Sesquicentennial International Exposition à Philadelphie en 1926. Mais c'est purement l'engouement de Victor Durand pour le verre qui a maintenu la boutique de fantaisie au détriment d'autres produits plus lucratifs vendus par ses entreprises. Cela se compare de manière intéressante à Louis Comfort Tiffany, qui était également connu pour subventionner les activités artistiques de son entreprise avec sa fortune personnelle au cours de cette même période.
Victor Durand est décédé tragiquement dans un accident d'automobile en 1931. Vineland Flint Glass Works tentait de fusionner pour la deuxième fois avec une autre entreprise de Vineland, Kimble Glass Company, à l'époque. La fusion a été réalisée par la veuve de Durand, et Kimble a vendu la plupart des stocks de verre d'art de Durand. La société a fabriqué une ligne de verre pétillant similaire à celle produite par Steuben, mais à la fin de 1932, le magasin de fantaisie a fermé et tout le stock restant aurait été cassé et jeté, au grand dam des collectionneurs d'aujourd'hui.
Couleurs et motifs de Durand
Durand utilisait souvent du verre jaune de différentes teintes. Il a été référencé comme «verre à huile» par les employés de la boutique de fantaisie, mais la société l'a appelé «ambre gris». Ce verre jaune était considéré comme impératif pour produire des couleurs distinctives dans le verre irisé de l'entreprise. Cette irisation était appelée "lustre". Le lustre irisé, appelé "Tiffany iridescent" par Durand, a été fabriqué en mélangeant du chlorure d'étain avec du chlorure de ferrum à base d'eau. Les colorations bleues et dorées de la finition lustrée ressemblent également au verre Aurene de Steuben (voir Plus d'images ci-dessus).
Un des dessins prolifiques produits par Durand était Peacock Feather (voir photo ci-dessus). Ce design a d'abord été popularisé par Tiffany et également fabriqué par Quezal. Ces pièces ont été fabriquées dans des couleurs transparentes et opaques. Durand a utilisé le terme "flashé" pour désigner la couleur transparente de ce type de pièces produites en bleu, vert et rouge rubis avec du jaune en quantités plus limitées, à ne pas confondre avec ce que les collectionneurs appellent aujourd'hui la couleur "flashée".
À partir de 1925, les pièces en plumes de paon étaient également fabriquées en verre «tubé». Ces pièces ont été produites en superposant des couleurs de verre puis en coupant la ou les couches colorées pour révéler le verre transparent en dessous. Cette technique est communément appelée "cut to clear" par les collectionneurs aujourd'hui. Durand, cependant, a catalogué ce style sous le nom de «verre tubé» et a reproduit la technique dans de nombreux motifs et couleurs.
King Tut était une autre conception populaire Durand faite sous diverses formes. Ce motif tourbillonnant peut également être attribué à Tiffany, et a également été créé par Quezal. Ces pièces ont été faites dans une variété de couleurs avec la finition lustrée.
Le verre craquelé de Durand a été fabriqué en deux étapes, le verre chaud étant recouvert de couches de verre coloré, puis plongé dans de l'eau froide pour que la couche supérieure se fissure. Le verre a été réchauffé puis soufflé dans un moule pour le façonner. Un certain nombre de noms différents ont été utilisés pour décrire les combinaisons de couleurs résultantes avec une finition lustrée, y compris mutuelle, mauresque et égyptienne. Crystal Crackle a également été fabriqué avec une couleur filetée sur une base transparente similaire au motif de filetage de Steuben.
Des pièces de camée et de coupe acide ont également été fabriquées par Durand, mais en quantités limitées. D'autres articles spécialisés tels que les boules à bulles solides et creuses ont été produits sous forme de lampes, mais ont ensuite été collectés sous forme de presse-papiers. D'autres lampes avec des motifs de base variés ont également été fabriquées en verre dans l'usine, et des nuances assorties en lin ou en parchemin ont été commandées pour aller avec elles. Les nuances se sont généralement détériorées au fil du temps, ce qui rend les lampes complètes difficiles à trouver.
Identifier le verre d'art Durand
De nombreuses pièces de Durand n'ont pas été signées, en particulier les premières marchandises. Ils étaient marqués d'étiquettes en papier argenté et noir, qui s'usaient généralement avec le temps, laissant les pièces non marquées aujourd'hui. Les pièces plus grandes ont des pontets polis même lorsqu'aucune marque n'est présente. Ces pièces sont identifiées par les formes, les couleurs et la décoration, y compris la finition intérieure ambre gris irisé des bols et des vases opaques.
Les pièces ultérieures ont été marquées de plusieurs manières. Certains avaient une main gravée marquée seulement "Durand". Parfois, la marque était accompagnée d'un grand "V" et de chiffres indiquant le numéro de forme et la hauteur de la pièce. La plupart de ces marques gravées ont été tracées avec un crayon en aluminium donnant au lettrage un aspect argenté.
